История лоскутного шитья Зародилась лоскутная пластика…

история лоскутного шитья

  • Зародилась лоскутная пластика в Англии, а затем постепенно распространилась в Европе, Америке, Австрии и на Руси. Причиной появления своеобразного лоскутного шитья явилась бедность. Именно она вынуждала женщин из остатков старой одежды делать новую, а также создавать различные изделия окружающего быта.В России лоскутное шитьё стало активно развиваться с середины XIX века, когда широкое распространение получили хлопчатобумажные ткани фабричного производства. Лоскутное шитьё зародилось и развивалось в крестьянской среде.Предметы деревенского быта были полезны и красивы (коврики – кругляшки, дорожки, сотканные из полосок ткани) наполняли быт и радовали глаз.Среди городского населения изделия из лоскутов долгое время считались признаками бедности. И лишь в 70-е годы XX века, когда в моду вошёл фольклорный стиль, вновь возник интерес к лоскутному шитью.Шитьё из лоскута называют ещё “лоскутная мозаика”, – изделия собранные из цветных лоскутиков. Они отличаются художественным вкусом, цельностью композиции, декоративностью.Лоскутные мозаики – покрывала, одеяла, занавески, панно, салфетки, коврики, дорожки украшают и сейчас многие интерьеры жилого дома, выставки декоративно-прикладного творчества.Любимые занятия искусных мастериц – украшение интерьера кухни, дачного домика, изготовление женской и даже мужской одежды.Необходимо отметить, что мастерицы экономно самые маленькие отходы тканей, зачастую создают изделия высокого художественного уровня. В современной жизни люди упрямо стремятся сохранить прошлое. Древние ремёсла расцветают благодаря труду и творчеству юных мастеров. Их секреты бережно хранятся, передаются из поколения в поколение – и ниточка, связывающая нас с далёкими предками, не рвётся. В настоящее время к шитью из лоскута относятся как к виду искусства, которое неуклонно растёт. Всё больше выставок различного уровня посвящается искусству работы с текстильным лоскутом.Проводятся фестивали, конкурсы, выставки, мастер-классы. Создаются творческие объединения: например, Ивановский клуб “Лоскутная мозаика”, клубы Владимира и Суздаля. В г. Иваново каждые два года проводится Всероссийская выставка-конкурс “Лоскутная мозаика России”, которая показала, как много людей увлечены этим творчеством.И у нас в школе в течении нескольких лет я веду факультатив “Лоскутный мир” для учащихся 5-8 классов. Кто хочет заняться этим видом искусства, милости просим в наш факультатив. Посмотрите на эту выставку картин, сделанную руками юных мастериц. (Приложение № 3) На этих чудесных картинах они изобразили любимых героев сказок, живописную природу нашего края. Эти картины принимали участие в школьной, городской и районной выставке детского творчества юных мастеров “лоскутниц” и многие отмечены призовыми местами.Сегодня мы научимся готовить ткань к работе – декатировать, подбирать лоскуток по цвету, выкраивать детали изделия по шаблонам; точно соединять их в единый блок. Но самое главное условие нашего успеха – точность, аккуратность, правильная последовательность сбора всего блока, усидчивость и, конечно, трудолюбие.
  • Квилтинг вне времени и пространстваЗанимаясь Лоскутной техникой, вы приобщаетесь к тысячелетним традициям. Традициям, которые создавались в Древнем Египте 3400 лет назад.Первый известный квилт был изображен на фигуре Фараона из слоновой кости. Сохранившиеся стеганые одеяла из Сицилии, были изготовлены в 14 веке. Сегодня они выставлены в музее Виктории и Альберта в Лондоне, Англия.Распространение различных техник Лоскутного шитья по всему миру легко прослеживается. В Средние века Квилтинг начал свой путь в Азии и на Дальнем Востоке, затем вместе с Крестоносцами захватил западные страны. Тогда стеганые изделия главным образом использовались, как поддевка под тяжелые доспехи.Технику простежки двух кусков ткани с теплой прокладкой между ними быстро освоили женщины из стран с суровым климатом, таких как Голландия и Англия. Постепенно начались эксперименты с узорами, некоторые из которых используются и по сей день.



Предыдущий:

Следующий: